美術

わざわざ新宿まで足をのばし、有田焼市に行ってきました。　青木龍山・清高親子の作品などを見て、目の保養になりました。青木龍 山の天目の茶碗で、とても気に入ったものがあったのですが、２６万５千円という値段をみて、諦めました。　その代り、美術館と違って手に取れるのをよいことに、さんざん指紋をつけてやりました。　茶碗の他にも、小皿やぐい飲み、湯のみなど、心惹かれるものばかりでした。　お金持ちになりたいものです。　帰り、近辺をふらふらしていたら、２丁目のゲイバーが並ぶ一角に出てしまいました。ゲイバーは一見そういう店だとわかりませんが、ゲイ用のアダルトショップが何軒も営業していて、目をひきました。昼間からむさくるしい男たちがたむろしていましたので。　世間から差別されがちな少数者だからこそ、こうやって一つところに集まるのだな、と思いました。　私も精神障害者の自助グループに参加したり、リワークに通ったりしましたから、自分と近い境遇の人を求めてしまう気持ちはよくわかります。　世間の偏見に負けず、堂々と生きてほしいものです。

昨日、南青山の、新装なった根津美術館に行って来ました。　もともと初代東武鉄道社長の根津嘉一郎の個人コレクションだった骨董品を並べた美術館だけあって、なんとも脈絡のないものでした。東洋の古美術、という共通点はありますが、絵画から考古遺物まで、様々です。　むしろ、美術館そのものの建築と南青山とは思えない広大な庭が、印象的です。　それにしても、青山というのは妙な町ですね。自由が丘なんかもそうですが、洋服や鞄などを商う、小さな店ばかりが軒を連ね、人間が生きるに必要なスーパーや食料品店などがまるで見当たらないのです。この地に住む人々はどこで普段の買い物をし、いかに生活をおくっているのか、不思議に思います。　東京の都心に近く、また、泥臭い繁華街、渋谷もすぐ近くです。　私が想像するに、東京生まれよりも、立身出世を夢見て上京した田舎者がこの町を発展させたように思います。　なぜなら、この町には含羞というものがまるで感じられません。これ見よがしな、しゃらかしぶりです。　散歩するには面白いですが、住まうには少々気取りすぎです。　私は、高校・大学と、青山近くの学校に通いましたが、当時も、今も、好きになれません...

一昨日、ＮＨＫの「日曜美術館」で、「春日権現験記絵（かすがごんげんげんきえ）」が紹介されていました。　７００年前の作で、驚くほど色鮮やかです。春日大社に保存され、後に皇室に献じられた、とのことで、保存状態が素晴らしいのです。　公家から庶民にいたるまで、当時の生活がリアルに描かれています。　また、ストーリー仕立てになっており、かつてはこの絵巻を見るためには予め神事をおこなわなければならなかったとか。たいそう大げさですね。　来週から東京国立博物館の「皇室の至宝」展で見られるとか。　でも混むでしょうねえ。

今朝、NHKの日曜美術館で英一蝶（はなぶさ　いっちょう）という元禄期の絵師をとリ上げていました。　私は浅学にも、この絵師の存在を今日まで知りませんでした。　吉原通いを毎晩続け、幇間として旦那衆のご機嫌をうかがいながら、画材を取材していた、とのことです。　その作風は諧謔にして豪華。遊び人の片鱗がうかがえます。若冲などの糞真面目な画風と違い、遊び心に満ちています。　４７歳にして生類憐れみの令を笑い飛ばす絵を描き、三宅島に流されますが、１１年後、ご赦免舟で江戸に帰還。７４歳でその生涯を閉じるまで、精力的に画業と句作に徹します。　肖像を見ると鬼のような恐ろしい顔ですが、絵は、優れて洒落ていました。　現在板橋区立美術館で展覧会を開催しているとのこと、ぜひ出かけてみようと思います。英一蝶

昨日はNHKで能公演「三井寺」を観ました。　「三井寺」はわが子をさらわれ、狂った女が、清水寺でわが子の無事を祈ったところ、近江の三井寺に行くように、とのお告げがあり、三井寺に行く話です。　三井寺に着くと、月見の最中で多くの坊主が並んでいるなかに、一人、幼子が混じっています。狂女と幼子が互いに名乗りあい、親子だと知って、抱き合い、終わります。　狂女の話としては、春の「隅田川」と並ぶ、秋の名作です。　遠近法なのか、わざとちいさくしつらわれた三井寺の名鐘が、秋を連想させます。　狂女が三井寺に着き、坊主どもが騒ぎ出してから、鐘をつき、わが子を抱くまでが、一気に魅せて、圧倒的迫力をもって迫ってきます。　それにしても、能の衣装は美しいですね。　演劇のファッションとしては、世界一です。　堪能しました。

先日ＮＨＫで、別府市で行われている現代アートのお祭りが紹介されていました。　別府市の民家と言わず、公園と言わず、路地までも、展示場にして、ありとあらゆる現代アートを展示しているのです。　現代アートというと、ピカソやダリに代表されるような、シュールリアリズムから出発して、独特の世界を築いた美術家たち、という印象がありましたが、今はさらに進んで、もっと自由というか勝手気ままに、創作を行っているのですね。　全身黒づくめの格好をしてただ地を這い回り、それを撮影したものや、木に本をくくりつけただけのものや。　正直言って、なんだかわかりません。　美術というくらいだから、「美」を感じさせないといけないんじゃないかな、と思います。　あれは美術というより自己顕示のパフォーマンスですね。　変わったことをすれば良い、というような風潮は戒めるべきですね。　きっと近代にいたるまで、美術という概念は希薄だったんじゃないでしょうか。　仏師にしても絵師にしても、基本は注文に応じて創作します。　ヨーロッパのキリスト教芸術も、布教や、キリスト教の素晴らしさを称揚するためのものです。　いわば、主持ち。職人に近かったのではな...

昨夜、NHKの新日曜美術館で、モディリアーニの特集がありました。　私はその作品から感じられる、強い退行欲求に、吐き気を催しながら、観ることをやめられませんでした。　彼の絵は自殺願望をそそる、危険な絵です。